聽過Beck的人都知道，這位不按牌理出牌的音樂怪才，他每次端上桌的菜都不一樣。
我不算是Beck的忠實歌迷，他的作品是聽過幾張，不過他那種天馬行空的融合表現，我卻不很能接受，因此大多是聽了幾次就束之高閣。這次又是好奇心驅使我聽「Sea Change」，Beck還是上了不一樣的菜，但出乎意外，他整張規規矩矩的，唱著一連串傷心情歌，風格相當一致。
Beck曾對外表示，他已經花了一段時間，嘗試作出一張以吉他和人聲為主的作品，像是七十年代初期的英國民謠，有著沉靜、溫柔及優美旋律的風格。「Sea Change」作為Beck與多年女友分手的心情表達，歌詞十分內斂，很有詩意及想像空間。音樂則是少了五顏六色的拼湊，除了美到不像話的弦樂編曲，像是「The Golden Age」、「Paper Tiger」或「Lomesome Tears」，再加上一些電子音樂的元素，我想「Sea Change」應該差不多達到Beck的期望了。
曾經參與Radiohead多張專輯的製作及混音，並藉著「Kid A」獲得葛萊美獎的Nigel Godrich，他的確幫Beck塑造了另一個新方向，這從「Sea Change」專輯播放的那一刻開始，你就有全然不同的感受。
Nigel Godrich放大了Beck的聲音比重，讓你聽起來，很像他就在你旁邊唱歌似的，這個安排也讓我發現一件事，Beck的低沉沙啞嗓音，其實蠻適合詮釋這類悲傷作品的，這在先前的作品中，都被他多變的音樂風格搶去風采了。另外，Nigel Godrich也發揮他在聲音處理方面的長才，人聲多了變化，並且多了一些特殊音效、鋼琴、以及口琴…等等的適時加入，讓曲子聽起來很有新意，不會沉悶無味，他的製作功力真是一等一。
這是個不一樣的Beck，事實上他一直都是，但我喜歡這一次的，不只是實驗搞怪，而是一個真正打進我心坎的Beck(我說真的，還在持續感動中…)。
「Lomesome Tears」– 它有著非常精緻的編曲，讓這首歌特別引起我的注意，結尾段的悠揚弦樂，會讓傷心的人聽了更傷心(Vince強力推薦聽聽看)。
「The Golden Age」 – 鐵琴畫龍點睛的幾個音符，搭配著吉他的伴奏，它富有韻味的編曲，我聽完還想再聽一遍。
「End Of The Day」 – Beck的聲音很貼近我，鍵盤的聲音則是在遠處迴響，很有巧思的空間安排。
