我不清楚Placebo這個樂團,在台灣會有多高的知名度,但是他們的音樂真是棒,我非常樂意寫一篇文來做出分享,說不定讓一些原本不認識他們的人,能夠一聽成主顧,把Placebo放進私密珍藏名單。
聽Placebo的音樂時,就是有種奇特的暢快感,似乎心中的壓力,就會一瞬間的釋放出來。他們的首張同名專輯「Placebo」,大多數是快節奏的搖滾曲子,其中的主要元素–吉它、鼓及人聲,在Placebo的整合詮釋下,都顯得非常突出有個性。順便來蹭一下David Bowie的名人聲量,他曾經表示他十分欣賞Placebo的音樂。我也是很愛,他們後續發行的幾張專輯,我都有買來聽,算是頻率對到了。
建議大家先聽他們的首支單曲「Nancy Boy」,這個歌名對於Placebo來說,或許也是個貼切的形容詞。
身為主唱,也是團中靈魂人物的Brian Molko,“他”有著絕對會引起注意,讓你分不出是雌雄的中性嗓音。聽起來,也不是練完葵花寶典的娘娘腔,反而接近柔中帶剛,紮實有力道的感覺。他們運用了這個聲音特質,結合簡單編制的電吉他、貝斯和鼓,整體呈現一種緊湊有力的調性。
不僅是聲音很特別,Brian Molko的創作功力也不錯,作品有著難得一見的旋律感。從專輯一開始的幾首曲子,例如「Come Home」、「Teenage Angst」以及「Bionic」,他們的風格都蠻類似的,聽起來真的非常過癮。
我特別分享其中幾首歌:
1. 「Bionic」:簡單又抽象難懂的詞,再取個古怪的歌名,還真的不是普通搞怪。它的編曲實在很XXX的好聽。
2. 「Bruise Pristine」:短短三分多鐘的曲子,卻能營造出驚人的壓迫張力,好像在享受賽車時的飛快速度,我強力推薦。
3. 「Nancy Boy」:有十分霹靂的電吉他和鼓。
4. 「Hang On To Your IQ」:整體表現就是怪的讓我很愛。
5. 「Come Home」:活力滿滿的電吉他和打擊樂器,卻配上有點灰色消極意味的歌詞,非常特別的衝突感受。
總之,「Placebo」真的是傑作,尤其是一張傑出的出道搖滾專輯。「Placebo」有著上述的幾個鮮明性格,喜歡冒險的搖滾樂迷們,絕對不要錯過這個挖寶機會。
1 留言
Thanks!