我不清楚Placebo這個樂團，在台灣會有多高的知名度，但是他們的音樂真是棒，我非常樂意寫一篇文來做出分享，說不定讓一些原本不認識他們的人，能夠一聽成主顧，把Placebo放進私密珍藏名單。
聽Placebo的音樂時，就是有種奇特的暢快感，似乎心中的壓力，就會一瞬間的釋放出來。他們的首張同名專輯「Placebo」，大多數是快節奏的搖滾曲子，其中的主要元素–吉它、鼓及人聲，在Placebo的整合詮釋下，都顯得非常突出有個性。順便來蹭一下David Bowie的名人聲量，他曾經表示他十分欣賞Placebo的音樂。我也是很愛，他們後續發行的幾張專輯，我都有買來聽，算是頻率對到了。
建議大家先聽他們的首支單曲「Nancy Boy」，這個歌名對於Placebo來說，或許也是個貼切的形容詞。
身為主唱，也是團中靈魂人物的Brian Molko，“他”有著絕對會引起注意，讓你分不出是雌雄的中性嗓音。聽起來，也不是練完葵花寶典的娘娘腔，反而接近柔中帶剛，紮實有力道的感覺。他們運用了這個聲音特質，結合簡單編制的電吉他、貝斯和鼓，整體呈現一種緊湊有力的調性。
不僅是聲音很特別，Brian Molko的創作功力也不錯，作品有著難得一見的旋律感。從專輯一開始的幾首曲子，例如「Come Home」、「Teenage Angst」以及「Bionic」，他們的風格都蠻類似的，聽起來真的非常過癮。
我特別分享其中幾首歌：
1. 「Bionic」：簡單又抽象難懂的詞，再取個古怪的歌名，還真的不是普通搞怪。它的編曲實在很XXX的好聽。
2. 「Bruise Pristine」：短短三分多鐘的曲子，卻能營造出驚人的壓迫張力，好像在享受賽車時的飛快速度，我強力推薦。
3. 「Nancy Boy」：有十分霹靂的電吉他和鼓。
4. 「Hang On To Your IQ」：整體表現就是怪的讓我很愛。
5. 「Come Home」：活力滿滿的電吉他和打擊樂器，卻配上有點灰色消極意味的歌詞，非常特別的衝突感受。
總之，「Placebo」真的是傑作，尤其是一張傑出的出道搖滾專輯。「Placebo」有著上述的幾個鮮明性格，喜歡冒險的搖滾樂迷們，絕對不要錯過這個挖寶機會。